Andvake & Andreas Haddeland Trio

Grenland Jazzforum
lør. 8 nov. 20.00
Kulturhuset Ælvespeilet
Scene II
lør. 8. nov.
20.00
Billetter

ANDVAKE (konsertstart: 21.00) er et nynorsk ord med norrøn opprinnelse. Det kan oversettes som søvnløshet, men det indikerer også en tilstand av våkenhet, preget av ekstrem oppmerksomhet og årvåkenhet. 

Musikken er komponert for å fremkalle en slik tilstand hos musikerne, og
dermed også hos publikum, gjennom kontinuerlige skifter i det musikalske landskapet.
Kontrast oppstår fra motstridende bestemte og ubestemte elementer, tekstur og gest,
sjelden og tett, orden og kaos. 

Andvake er et prosjekt som ble født mellom slutten av 2023 og begynnelsen av
2024. I april 2024 fikk gruppen sin endelige besetning, bestående av Stefano Boggiani på gitar, Øyvind Mathisen på trompet, Oskar Lindberget på saksofoner, Erlend Olderskog Albertsen på bass og Markus Kristiansen på trommer. 

- Da jeg begynte å skrive musikken for dette bandet, var målet mitt å utforske
de mange måtene en komposisjon kan tjene som kilde til improvisasjon. I dette
arbeidet er jeg sterkt inspirert av den amerikanske avantgarde-jazzscenen,
spesielt av artister som Tim Berne, Mary Halvorson og Henry Threadgill, forteller Stefano. 

- Disse musikerne ledet meg til å eksperimentere med atonal polyfonisk skriving og rytmisk motspill. Jeg ønsket å oppnå et visst nivå av kompleksitet i formen, samtidig som jeg beholdt spontaniteten i de improviserte delene, og bygde artikulerte melodier formet som suiter mellom fullstendig komponerte og fritt improviserte deler. Resultatet er en veldig energisk musikk, med hyppige skifter i det lydlige landskapet, der elektroakustisitet også er et karakteristisk element. 

- Jeg har brukt flere år på å utforske implementeringen av elektronikk i spillingen min, med Eivind Aarset, Bill Frisell og Jakob Bro som hovedpåvirkninger. Denne tilnærmingen til gitar skaper en interessant kontrast til et ellers helt akustisk band, som da til tider kan høres ut som en versjon av Ornette Coleman  Quartet med elektrisk gitar. Andvake henter inspirasjon fra en svært spesifikk scene knyttet til den amerikanske jazztradisjonen, og tilfører den nordisk følsomhet og tilnærming til improvisasjon. Derfor mener jeg at det representerer noe nytt på den skandinaviske kreative musikkscenen. 

Gratis for studenter på musikklinja i Skien og alle elever ved kulturskolene i Skien og Porsgrunn. 
Alle under 18 må ha med seg verge.

Andvake:

Øyvind Mathisen er en norsk trompetist, komponist og bandleder utdannet ved
NTNU i Trondheim (Bachelor) og Norges musikkhøgskole i Oslo (Master). Han
har gitt ut tre album med sin originale jazzmusikk og har spilt over 70 konserter
med sine egne band siden 2018 (Øyvind Mathisen Trio, ØyvindLand, Get Your
Goat). Han er også en del av OJKOS og Cosmic Swing Orchestra.
Oskar Lindberget er en aktiv og allsidig saksofonist og komponist basert i Oslo.
Han er aktiv på folk-, world- og alternativ rock scener, samt jobber med jazz og
improvisasjon. Oskar har bidratt til og komponert for mer enn 20 studioalbum
og turnert på fire forskjellige kontinenter de siste årene. 

Erlend Albertsen er bandleder, komponist og multiinstrumentalist. Han har vært
en del av flere prosjekter innen jazz, samtids- og indisk tradisjonsmusikk
(Erlend Albertsen BassPace, Akmee, Sanskriti Shrestha Avatar, Fredrik Rastens
Six Moving Guitars, Øyvind Mathisen Trio), og har gitt ut nesten en plate i året
det siste tiåret, mens han har turnert i Norge, Danmark, Frankrike, Island,
Tyskland og Japan. 

Markus Kristiansen er en norsk trommeslager, improvisator og komponist
utdannet ved jazz- og improvisasjonsmusikkprogrammet ved Norges
musikkhøgskole, hvor han studerte med Thomas Strønen og Pål Thowsen.
Siden 2019 har han spilt konserter i Norge, Sverige, Danmark og Belgia med
musikkstiler som spenner fra jazz og fri improvisasjon til folkepop.

Stefano Boggiani er gitarist, komponist og improvisator som flyttet fra
Italia til Oslo for å ta en master i improvisert musikk og jazz ved Norges
musikkhøgskole, ferdig i mai 2024. Han har vært en del av ulike prosjekter som spenner over jazz, samtidsmusikk og andre kunstformer. (Frihetens Former live på Munch Museum; musikalsk
akkompagnement til visning av stumfilmer, med Øyvind Mathisen og Andreas
Røysum). Han ga ut sitt første album med den italienske kvartetten Niu Mos.



Andreas Haddeland Trio (konsertstart: 20.00) slapp tidligere i år sitt tredje album «Estuar», som betyr elvemunning - Et godt bilde på musikkuttrykket deres hvor spenninger og kraft lekent og sensuelt holdes, tøyes og slippes fri slik som elva gjør i møte med sjøens flo og fjære. Anmeldere trekker linjer til så ulike referanser som Bill Frisell, John Scofield og Mark Knopfler, og responsen i pressen har vær overveldende! Hør bare her:

«Striking a near perfect balance between freedom of expression and musical intelligence» (Fred Grand, Jazz Journal)

«The group’s versatility is as much a draw as Haddeland’s tense, sensuous lines...The music soars and captivates as these three explore caverns of innovative, resonant sonics, luring us along» (Carlo Wollf, Downbeat)

«…saftig, kraftfull og aktsom på en og samme tid» (Chris Monsen, Klassekampen)

«denne utgivelsen frister til å høre mer. For her har han samlet to musikere som fullt ut forstår hvor han vil bevege seg musikalsk, og resultatet er blitt strålende» (Jan Granlie, Salt Peanuts*)

«Nå er det på høy tid at gitaristen Andreas Haddeland får den oppmerksomheten han fortjener. Han og trioen hans har nemlig aldri vært bedre» (Tor Hammerø, Nettavisen)

«Arrangementene åpner seg mot fellesskap, selv der gitaren er troppleder og går fremst. Denne musikken sitter» (Arild R. Andersen, Jazznytt)

«På skivan Estuar forstsätter Haddeland å gå sin egen väg, mot nya djärva mål» (Timo Kangas, Lira)

«Sjølv om både Haddeland og Jenset byr på interessante kor…er det den kollektive utforskinga/improvisasjonen som fascinerer mest» (Lars Mossefinn, Dag & Tid)

«Une chose demeure certaine, ce disque mérite une écoute attentive. Ne vous privez pas" (Yves Dorison, Culture Jazz)

"There's a sense of tension in the way they keep their distance from each other, making it a very enjoyable listen" (Hatena Blog)

«die musikalischen Stimmungen changieren zwischen schwebend verhangen und mitreissen dahinfliessend… Gelungen!» (Ralf Günther, Good Times Magazine)

«Ein großartiges Album, das uns tief beeindruckt und begeistert hat!» (Jacek Brun, Jazz-Fun)

Andreas Haddeland – gitar, Lars Tormod Jenset – kontrabass, Ulrik Ibsen Thorsrud – trommer

 

Sett meg på venteliste

Ønskeliste

Lagt til:

Til ønskeliste

Abonner på nyhetsbrevet